【影片概览】作为一部经典的中国香港喜剧片，《茅山僵尸拳》的核心魅力在于其对传统民俗题材的解构与重塑。刘家良借由赶尸这一特殊职业，构建了一个充满奇遇和误会的叙事空间。影片的视觉风格是“写实武打”与“超自然设定”的碰撞，追求的是动作场面的真实感，即使面对僵尸，拳脚的重量感也丝毫未减。这种视觉追求，让观众在爆笑之余，也能感受到真功夫的震撼。

【观影亮点】影片在处理多具僵尸同时行动的场景时，展现了高超的调度能力。摄影机通常采用中远景，确保观众能看清所有角色的位置，同时通过快速的剪辑点，突显僵尸的“非人”动作与刘家辉的“人”的拳术之间的速度差。美术设计上，对山路和夜间的雾气运用，营造出极佳的恐怖氛围，但这层氛围感很快被喜剧性的对白和动作所瓦解，这种视觉张力的快速拉伸是本片的一大亮点。

【深度点评】《茅山僵尸拳》的视觉语言服务于其“身份错位”的喜剧核心。刘家辉的精彩演绎，使得观众的视觉焦点从“他是僵尸”转移到“他有多能打”。影片在动作设计上的水准，使其在众多僵尸题材中脱颖而出，不仅仅是卖弄法术，更是展现了扎实的武术功底。对于想研究70年代末港片如何平衡恐怖、喜剧与动作的观众来说，这部电影的视觉结构分析价值极高。